Музыкальные коллективы, которые выступили на площадках Фестиваля молодого искусства «Таврида.АРТ», мастерски переосмыслили традиционные мотивы этнической музыки коренных народов нашей многонациональной страны, придав им оригинальное современное звучание и наполнив новыми смыслами. Особое внимание при формировании программы уделялось артистам, чьё творчество отличается нестандартностью подачи, использованием родного языка или наречий, выразительным визуальным образом и яркой музыкальностью. Среди приоритетов программы — возможность для артиста не только представить себя, но и рассказать о своём родном крае через музыку, сценографию и образ.
«Очень ценно, когда артист умеет не просто выступить, а представить культуру своего региона на новом уровне: красиво, осмысленно, с акцентом на уникальность. Это не только про музыку, но и про то, как через творчество можно рассказать о своей республике, своих корнях», — отмечает Алексей Габалов, линейный продюсер арт-кластера «Таврида».
Среди региональных артистов ЯНА КРАПИВА, поэтесса и автор-исполнитель родом из Сибири, которая создаёт музыкальные сказки; INNA SYBERIA родом из Казахстана, выступающая с музыкой, богатой языческими мотивами; группа HAGRIN из Калмыкии, вобравшая в своё творчество этническое звучание и калмыцкий фольклор; эвенкийская певица AYAA (Галина Веретнова), исполняющая древние традиционные напевы народов Севера и Сибири. Певица VLADA MIRAVI выступила на главной сцене с panacea’ — исполнителем, автором песен и саунд-продюсером из Нижнего Новгорода. Также своё творчество на фестивале представили музыкальная группа «У ЕН» из Йошкар-Олы, исполняющая композиции собственного сочинения на родном языке; творческое трио «ШЫП ЛИЙ», представляющие песни на марийском языке; мощный славянский Future Folk из Башкирии UZORITSA; шоумен FANZIL из Республики Татарстан с игрой на различных музыкальных инструментах; инди-рок-группа Beautiful Boys из Саратова, превращающая лоу-фай-эстетику и городскую меланхолию в поэзию для тех, кто умеет слушать сердцем; САТИСФАЕР музыкальный проект из Владивостока с уникальным дальневосточным культурным кодом.
Фестиваль делает акцент на культурное многообразие России — в 2025 году свои уникальные проекты представили порядка 20 регионов. Выступления проходили не только на главных пяти сценах, но и в пространствах «АРТ-ЭКСПО» и арт-кварталов, что позволило молодым артистам быть замеченными широкой аудиторией.
«Разнообразие регионов и форматов, в которых выступают артисты, отражает главную миссию фестиваля — показать богатство культур народов России в их живом, настоящем проявлении», — комментирует Алексей Габалов, линейный продюсер арт-кластера «Таврида».
Наряду с выступлениями музыкальных групп на Фестивале молодого искусства «Таврида.АРТ» прошли и показы спектаклей уличных театров, в том числе на языках коренных народов. Национальный театр Карелии представил спектакль-монолог «Вепсянка» (12+) о жизни Героя Советского Союза, разведчицы Анны Лисицыной, одной из самых ярких личностей коренного малочисленного народа Республики Карелия — вепсов. Театральное объединение Республики Адыгея представило спектакль «Горсть земли» (16+) по мотивам романа Баграта Шинкуба «Последний из ушедших». Республиканский театр кукол из Йошкар-Олы показал визуально-пластический этноспектакль «Песни небесной птицы» («Йÿксалче») (12+): спектакль, основанный на сказаниях марийцев, рассказывает, как родилась Великая Мать-Вода, создавалась Вселенская Мать-Земля, как появился первый человек. Буинский драматический театр из Республики Татарстан показал спектакль «Шобага» (12+), который представляет собой мозаику из рассуждений татарских деревенских жителей о любви и течении времени, о таланте, о чувстве долга, о жизни, смерти и бессмертии, о том, что так плохо осознаётся в молодости, но так остро ощущается в старости. Бурятский республиканский театр кукол «УЛЬГЭР» показал спектакль «Поющая стрела» (6+) на основе бурятских народных сказаний.
Московский государственный историко-этнографический театр познакомил зрителей со спектаклем «Спроси своё сердце». Спектакль основан на мифах и сказаниях коренных жителей Приморского края — нанайцев. Спектакль «Дорога на Берлин», представленный в театральной программе фестиваля, повествует о тяжёлой судьбе русского народа, который проживал от начала и до конца Второй Мировой войны. Полина Меньших, режиссёр спектакля, погибла в 2023 году при обстреле ВСУ в с. Кумачово, выполняя волонтёрскую миссию по поддержанию наших солдат на специальной военной операции. Ученики и друзья режиссёра объединились, чтобы восстановить её работу. Спектакль восстановлен в редакции Ксении Сафи. В рамках фестиваля также прошёл показ спектакля «Непокорённый Курск». Это театрально-документальная музыкально-драматическая постановка, повествующая о судьбе нашего народа сквозь призму личных историй, боли утрат и несломленной веры.
Гости фестиваля смогли посетить музыкально-драматический концерт от заслуженного артиста Андрея Мерзликина и рок-фолк-группы «После одиннадцати» о судьбе режиссёра, актёра и драматурга Василия Шукшина. Он получил название «Живёт такой парень». Василий Шукшин — символ поколения, один из столпов русской культуры конца 20-го века. Его творчество пронизано любовью к Родине, к своему народу и к месту, где он вырос. В концертной программе зрители познакомились с жизненным путём писателя.
Ещё одним спектаклем, который также была возможность увидеть на сцене Фестиваля молодого искусства «Таврида.АРТ», стала постановка «Почему Я?». Это проект актрисы театра и кино Ирины Горбачёвой, основанный на реальных событиях её жизни. У каждого времени свои вопросы: «Кто виноват?», «Что делать?», «Почему я?». Именно эти вопросы задаёт себе и Ирина Горбачёва, чтобы понять, в какой точке жизненного пути она оказалась сейчас, от чего ей необходимо избавиться, а что — принять в себе самой окончательно и бесповоротно, какой она может быть настоящей — артисткой, дочерью, женщиной.
Фестиваль «Таврида.АРТ» уже в седьмой раз объединил тысячи участников и зрителей со всей России. 250 гектаров живописной местности, пять сцен, более 300 мероприятий и шоу — музыка, кино, театр, танцы, литература, изобразительное искусство — он собрал на своей площадке всё разнообразие российской культуры. Фестиваль вновь стал крупнейшей точкой сбора молодых творцов из всех регионов, местом, где они могут не только найти вдохновение, но и получить поддержку своих проектов и громко заявить о себе. У зрителей, в том числе у туристов, которые решили провести отпуск в Крыму, событие оставило незабываемые впечатления и позволило совместить отдых, культурное погружение и семейное времяпрепровождение.