С 24 по 26 сентября в Санкт-Петербурге проходит ХII Санкт-Петербургский международный форум объединенных культур. Впервые в рамках Форума представлена молодежная программа, организаторами которой выступают Минкультуры России и «Таврида.АРТ». Одним из ключевых мероприятий молодежной программы стала панельная дискуссия «Творческие союзы России в диалоге с молодежью мира». Впервые ведущие союзы страны собрались вместе, чтобы представить молодым участникам из России и других стран молодежные проекты и возможности для развития.
«Здесь сегодня с нами руководители и представители творческих союзов, объединяющих крупнейшие профессиональные сообщества России в сфере культуры. Радостно, что наши творческие профессиональные организации взаимодействуют между собой, подписывают соглашения о сотрудничестве, у них появляются совместные инициативы. И в ходе дискуссии мы вместе обсудим международные проекты творческих союзов с участием молодежи – как уже реализуемые, так и планируемые к запуску в обозримом будущем», – начал встречу заместитель Министра культуры Российской Федерации Сергей Першин.
В качестве спикеров панельной дискуссии выступили генеральный директор Государственного Эрмитажа, президент Союза музеев России Михаил Пиотровский, генеральный директор Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга, председатель правления Союза концертных организаций России Ольга Хомова, заведующий кафедрой композиции Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, председатель совета Союза композиторов России Александр Чайковский, художественный руководитель Большого Московского государственного цирка, председатель Союза деятелей циркового искусства России, народный артист России Аскольд Запашный, заместитель председателя – начальник творческого управления Союза театральных деятелей России Надежда Скляр, заместитель начальника Управления Президента Российской Федерации по общественным проектам Александр Журавский.
В центре дискуссии – роль творческих союзов в сохранении и передаче профессиональных стандартов новому поколению и механизмы поддержки молодых профессионалов: от наставничества до продвижения на международных площадках. Каждый из спикеров рассказал о действующих инициативах, конкурсах, образовательных и международных программах, которые позволяют молодым художникам, режиссерам, писателям, музыкантам и другим деятелям культуры развивать профессиональные связи и выходить на международный уровень.
«То, что мы называем молодежью – это целая серия поколений. Между ними довольно серьезные отличия, у них разный способ восприятия информации. Их надо учить музеям, но учить по-разному, начиная со школы. Например, у нас реализуется проект “150 тысяч школьников в Эрмитаж” – специальная программа посещения музея. Для студентов действует молодежный клуб, блестяще работающий, который предлагает разные приемы медитации, медленного чтения и знакомства, то, что дополняет технические вещи, которые воспринимаются легче. У нас регулярно проходят конкурсы блогеров, батлы, марафоны, которые наши консервативные ценности предлагают на другом языке», – рассказал Михаил Пиотровский.
Михаил Борисович затронул тему привлечения молодых кадров в музейное дело и рассказал о ряде проектов Союза музеев, которые нацелены на трудоустройство молодежи. Один из таких проектов – программа поддержки малых городов, которые развиваются за счет участия музеев и других учреждений культуры. Там создаются рабочие места и хорошие возможности для старта карьеры. Еще одна программа, ориентированная на привлечение молодых специалистов – создание фондохранилищ. В этой сфере нужны знания нового типа и свежий подход, а значит, в ней есть широкое поле возможностей проявить себя.
Гастроли, фестивальное движение и развитие онлайн-ресурсов – эти три направления для реализации молодежи в сфере цирка назвал Аскольд Запашный. Он рассказал о Союзе деятелей циркового искусства и представил ряд крупных проектов, которые привлекают талантливых артистов со всего мира: «Творческие союзы – это не просто объединения, а живая связь поколений. Они хранят профессиональные стандарты и помогают передавать их дальше, чтобы традиции не терялись, а развивались. Для молодых, но уже профессиональных артистов такие международные цирковые фестивали, как „ИДОЛ“, „Без Границ“ и „Принцесса цирка“, – это возможность выйти на международный уровень, заявить о себе и научиться говорить со зрителем на универсальном языке цирка. Именно через такие проекты мы открываем молодежи двери в большую профессию и даем шанс быть услышанными во всем мире».
Александр Чайковский, говоря о проектах для молодых композиторов и исполнителей, представил серию конкурсов, международных фестивалей, лабораторий, композиторские читки и коллаборации, которые реализуются Союзом композиторов, в том числе при поддержке Минкультуры России и в сотрудничестве с другими союзами. Один их таких проектов Александр Владимирович предложил возродить: «Я выступил с предложением организовать молодежные академии, в которых музыка молодых композиторов и исполнителей была поставлена в соревнование с классикой. Эта идея была поддержана, и три года мы проводили такого рода фестиваль. Оттуда вышло много новых имен. Мне кажется, сейчас было бы очень правильно возобновить этот проект».
Ольга Хомова, говоря о работе Союза концертных организаций России, отметила, что главная задача в работе с молодежью – образование и воспитание молодого артиста, который в будущем выйдет на сцену филармонии. Этому способствуют и уникальная российская трехступенчатая модель музыкального образования, и преемственность поколений, и возможность для молодых музыкантов исполнять не только классику, но и новую музыку. Важное направление работы Союза – творческие конкурсы, в том числе международные конкурсы имени П. И. Чайковского и имени С. В. Рахманинова. Они привлекают молодых музыкантов со всего мира вне зависимости от внешних обстоятельств.
«Еще одна знаковая задача Союза концертных организаций России – воспитание молодого слушателя. За последние несколько лет в этом направлении произошли революционные изменения, в том числе благодаря появлению синергетических проектов, объединяющих разные виды искусства: музыку и театр, музыку и 3D-технологии, музыку и кино. Это очень привлекает молодое поколение. Наша ключевая задача – правильно соблюсти баланс. Но, какими бы яркими ни были новые формы, главным ориентиром для нас остается неизменно высокий художественный уровень – именно он делает встречу с искусством по-настоящему значимой», – отметила Ольга Сергеевна.
Союз театральных деятелей России, по словам Надежды Скляр, не самый молодой союз, но держит курс на омоложение – в 2025 году средний возраст новых членов СТД составил 36 лет. Но Союз вовлекает молодежь и интегрируется в мероприятия, где есть молодежные секции. В поддержку молодого театрального поколения в прошлом году был создан федеральный молодежный совет при Центральном аппарате союза. В него вошли 30 человек из разных регионов России, представлены все федеральные округа. И теперь ведется работа над созданием сети. «У Союза театральных деятелей 82 региональных отделения. Мы считаем, будет здорово, когда появятся 82 молодежных совета, которые в каждом регионе будут развивать молодежную театральную повестку», – заключила Надежда Скляр.
Подводя итоги дискуссии, Александр Журавский выдвинул ряд предложений, которые в перспективе будут способствовать развитию творческих союзов и укреплению позиций молодежи в них: «За последние годы государство смогло создать огромное количество форматов для диалога внутри молодежных сообществ и диалога российской и зарубежной молодежи. Открытость – это, наверное, одно из свойств отечественной культуры. Сегодня мы много говорили о программе конкретных творческих союзов, и кажется очевидным, что назрела необходимость отдельного закона о творческих союзах, который определил бы их организационно-правой статус, субъектность, преимущества. Я думаю, что в диалоге с Министерством культуры и коллегами из действующих творческих союзов мы выработаем подходы к такой правовой регуляторике. И еще, мне кажется, назрела необходимость в объединенном форуме творческих союзов – формате, где можно было бы обмениваться знаниями, практиками, проектами и идеями».
