В Крыму на площадке арт-кластера «Таврида» завершила работу летняя школа, посвящённая 185-летию со дня рождения русского композитора Петра Чайковского. В рамках четырёх тематических арт-школ — балетного искусства, оперного искусства, а также экологии и культурно-просветительских проектов — на площадке арт-кластера собрались 350 участников из 72 регионов Российской Федерации и Республики Беларусь.
Арт-школу культурно-просветительских проектов «То, что влияет» арт-кластер организовал совместно с «Газпром-Медиа Холдингом». Её участниками стали медиаспециалисты, студенты вузов профильных направлений и руководители социальных проектов из более чем 50 регионов России, включая Республику Крым, Луганскую Народную Республику и Запорожскую область. Главной целью участников было создание коммуникационных стратегий в индустрии социальных изменений.
«Арт-кластер «Таврида» постоянно развивается, расширяет список направлений для образовательных и культурно-просветительских проектов. Мы с радостью открываем свою площадку для партнеров, разделяющих наши идеи и ценности и готовых внести свой вклад в поддержку творческих и общественных инициатив. Поэтому мы не могли не поддержать идею «Газпром-Медиа Холдинга» провести на «Тавриде» арт-школу «То, что влияет» и поделиться своим опытом создания коммуникационных проектов с молодыми специалистами в сфере медиа и НКО. Более 100 ребят получат новые знания и навыки в создании культурно-просветительских проектов, и, вероятно, в скором времени мы увидим их результаты на федеральных площадках», — руководитель арт-кластера Ксения Артемьева.
Программа арт-школы включала знакомство с индустрией социальных изменений и принципами продюсирования, мастер-классы по проектному управлению, сторителлингу, креативности, мотивационные сессии от экспертов «Газпром-Медиа Холдинга» и партнеров, а также изучение особенностей создания социально-ориентированного ESG-контента и другие мероприятия. В проекте также приняли участие 18 блогеров — резидентов продюсерского центра «Инсайт Люди» (входит в «Газпром-Медиа Холдинг»). Они вошли в проектные команды, где совместно с участниками арт-школы разрабатывали проекты, обмениваясь опытом и идеями. Результатом работы команд стали 18 коммуникационных проектов на основе кейсов НКО по трекам, направленным на повышение вовлеченности молодежной аудитории: образование и профориентация; чтение среди детей и подростков; взаимодействие с людьми, нуждающимися в реабилитации; сохранение дикой природы. Девять лучших проектов получат медийную, экспертную, образовательную поддержку «Газпром-Медиа Холдинга», арт-кластера «Таврида», а также партнеров арт-школы — Фонда президентских грантов, Благотворительного фонда Сбербанка «Вклад в будущее», образовательной онлайн-платформы «Нетология» и «Билайн».
Главным итогом работы арт-школы балетного искусства стало создание танцевального перформанса памяти великой балерины, народной артистки СССР Майи Плисецкой, приуроченного к 100-летию со дня её рождения. Хореографы, артисты театра и балета, а также педагоги и опытные танцоры изучили классический и неоклассический танец, а также продюсирование, чтобы создать постановку и интегрировать в неё различные танцевальные направления и современные технологии. «Сердцем» постановки стали фрагменты всемирно известных балетов из репертуара великой балерины.
«Уникальность замысла была в том, чтобы создать целостный перформанс, чтобы почтить память народной артистки СССР Майи Плисецкой, сплетая воедино ключевые образы из её знаменитых партий. Мы не ставили фрагменты — мы писали музыкально-хореографический портрет великой балерины, где каждая роль — это новая грань её необъятного таланта. Особая гордость — это титаническая работа с молодыми исполнителями, которые за рекордно короткое время смогли не только освоить технически сложные партии, но и проникнуться их драматической сутью. Итог превзошёл все ожидания: на сцене родилось мощное, цельное представление, которое стало не повторением, а энергичным диалогом с наследием Плисецкой», — поделилась куратор арт-школы балетного искусства Марта Августинович.
Также в постановке прозвучали лучшие арии и романсы Петра Чайковского, их подготовили и исполнили участники арт-школы оперного искусства. Программа объединила не только артистов, но и режиссёров музыкальных театров, концертмейстеров и композиторов, они приняли участие в создании и записи восьми музыкальных авторских трейлеров к новым операм, которые в дальнейшем станут полноценным музыкальным оформлением для будущих постановок. Молодые режиссёры смогли представить на питчинге 10 концепций новых оперных постановок, а 9 артистов и концертмейстеров приняли участие в первом отборочном туре конкурса-лаборатории Алисы Гицба, который проводится при поддержке ПФКИ.
Заслуженная артистка России, народная артистка Абхазии, солистка театра «Геликон-опера», художественный руководитель и инициатор проекта международного музыкального конкурса Алиса Гицба рассказала, что, несмотря на некоторые замечания, все участники кастинга были допущены к следующему туру конкурса.
«Они все очень хотят петь в опере, но воспитаны на классических традициях, и это им немного мешает. Когда ребята поют классические оперные арии, то, на чём они воспитаны, и то, кто на них повлиял, видно больше, чем их самих. Но когда они начинают исполнять народную песню, их сущность раскрывается во всей красе, они полностью преображаются. Поэтому, я считаю, необходимо достигать этой свободы и в исполнении оперных арий. Тогда опера помолодеет. Опера и сейчас уже помолодела: происходит смена поколений, и режиссёры, и артисты сейчас ищут новый взгляд. Но нужно делать это грамотно: с одной стороны, уходить от статичности, а с другой — не вдаваться в абсурд, что часто встречается в современной режиссуре. Не потерять традицию. То есть найти ту самую золотую середину. А что для этого нужно? Талант», — рассказала Алиса Гицба.
В арт-школе экологии молодые экологи и экоактивисты, биологи, художники, скульпторы и архитекторы получили возможность пообщаться с экспертами, лично принимавшими участие в ликвидации разлива мазута в Чёрном море, а также с представителями творческих индустрий, которые помогли участникам превратить полученный опыт и переживания в авторские художественные высказывания. Итогом работы арт-школы стал масштабный творческий проект — концепция выставки «У самого Чёрного моря», а также 22 объекта, художественные работы и инсталляции, для её наполнения. Например, родились концепции арт-объектов, предлагающих взглянуть на события в Керченском проливе глазами пострадавшей птицы, или от первого лица водолаза, участвующего в ликвидации последствий ЧС. Одни проекты показывают неравенство масштаба человеческих и техногенных сил, другие — хрупкость природы. Концепцию выставки и свои художественные работы участники представили жюри на питчинге.
«Мы получили правда неожиданный взгляд на проблему. Даже та часть наших участников, которая не была на месте этих событий, вдруг предложила мне, как их непосредственному участнику, возможность совсем иначе взглянуть на то, что, казалось бы, я видела собственными глазами, и получить новую, эмоциональную интерпретацию. Могу сказать, что выставка сложилась полностью — и концептуально, и по наполнению. Я говорила ребятам, что любая выставка — это аттракцион, на котором посетитель должен «проехать». И мы действительно получили аттракцион с погружением. Среди участников были и те, кто участвовал в ликвидации последствий разлива, и те, кто нет. У них возникали споры, разные эмоции при столкновении с опытом других людей. И из этих эмоций и конфликтов родилось много сильных высказываний и решений», — отметила креативный продюсер #НЕМУЗЕЙМУСОРА и проекта «НЕ/ВОЗМОЖНОЕ», председатель регионального отделения Всероссийского экологического общественного движения «Экосистема» Яна Трудкова.
Ключевыми партнёрами летней школы выступили: Московская государственная консерватория имени П. И. Чайковского, Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н. А. Римского-Корсакова, Международный музыкальный конкурс-лаборатория Алисы Гицба, движение «Экосистема», «Газпром-Медиа Холдинг» и Фонд президентских грантов.
Летние школы Академии «Меганом» — это семидневные программы культурно-просветительского формата, включающие в себя арт-школы по различным направлениям: музыка, театр, хореография, дизайн, архитектура, кино, туризм, гастрономия, просвещение, наука и другие. В рамках летних школ эксперты из разных областей делятся знаниями и опытом с молодыми творцами. Участники на практике осваивают навыки, необходимые им для творческого и профессионального роста, а также совместно создают новые проекты.
